Las comparaciones son inevitables. Ése es uno de los problemas a los que se enfrentan directores y guionistas a la hora de adaptar un libro a la pantalla.
¿Cuáles son las escenas que hay que eliminar, por mucho que a veces nos pese? ¿Cuántas libertades podemos tomarnos a la hora de contar de nuevo, y con un lenguaje distinto, una historia?
Una palabra tuya es un relato sencillo, fácil de pasar al cine. Para los que hayan leído la novela, es una buena adaptación, aunque se echa de menos la voz de Rosario. Su ausencia aligera el tono de la película; la novela, sin ser un lamento permanente de la protagonista, sí es más dura. Por ejemplo, ¿qué impresión nos queda sobre su relación con Milagros, si no somos capaces de ver la severidad con la que Rosario juzga al mundo? Quizá el retrato incompleto de esta mujer se compensa, en cierto modo, con un par de escenas algo chocantes, que pensé que no incluirían por no herir sensibilidades, pero al final para los más exigentes no será suficiente. Es el típico problema de traducción del lenguaje literario al cinematográfico.
Tanto la intepretación de Malena Alterio como la de Esperanza Pedreño son satisfactorias, aunque en ocasiones parece que la segunda no ha sabido desprenderse del personaje de Cañizares (Camera Café). No creo que sea tanto un problema de interpretación como del parecido entre ésta y Milagos. La estructura de la película es, como era de esperar, más lineal que el monólogo de la novela; comenzar por el final nos ofrece un primer esbozo de los tres protagonistas. No estoy segura de que el recuerdo de la infancia de Rosario tenga el impacto simbólico que la directora deseaba; casi parecía prescindible, algunas veces metido con calzador.
Como adaptación de un libro, dependiendo de cada uno, será peor o mejor. Es una buena historia, así que es fácil hacer una buena película con ella, teniendo en cuenta que es sólo la punta del iceberg.
